Printemps de la danse "Soirée duos - trois chorégraphes"

Soirée en 3 voltes ou chacun des trois chorégraphes propose un travail en duo.

Soirée duo / Trois

chorégraphes

20h30

Une soirée en trois volets ou chacun des trois

chorégraphes propose un travail en duo. Ce triptyque

d’oeuvres chorégraphiques explore de manière intime

et passionnée,l’approche créative de ces trois artistes

venant de générations singulières et natifs de pays

différents.

Ils nous offrent la spontanéité de leur vision scénique,

où l’abstrait et la narration des émotions nous

ramènent à l’essentiel, mettant en valeur

l’importance de l’humain dans nos sociétés

contemporaines qui semble peu à peu abandonné.

Un duo féminin ayant déjà fait ses preuves lors de

programmations de festivals, et deux duos, l’un mixte

et l’autre masculin, tous deux créés sur mesure à

l’occasion de la première édition de notre festival

« Printemps de la danse » à Chêne-Bougeries.

Duo Féminin 30’

« Jamais je n’oublie »

De Perle Cayron

(partenaire: sélection en cours)

Jamais je n’oublie, est un duo ayant pour thème

central la perte de mémoire et d’identité.

Dans cette pièce, l’accent n’est pas seulement mis sur

la personne qui se perd, mais aussi sur son entourage

qui est également touché.

Le changement est imposé et des questions sont

soulevées. Quels souvenirs persistent?

Quel mode de vie à adopter? Grâce à un langage

corporel particulier, un rapport théâtral et des images

symboliques, nous mettons en lumière les différentes

étapes et émotions d’un individu soumis à une perte

de mémoire et d’identité.

Il en découle un combat intérieur et commun aux

deux protagonistes, illustré sur scène tout au long de

la pièce. Haletants, nous suivons leur parcours

intérieur et leur volonté de suivre respective.

Perle Cayron

Perle commence la danse à l’âge de 4 ans dans une école

de quartier pour rejoindre peu de temps après un

conservatoire et entame le sport-étude danse de Versailles.

En 2012 elle est acceptée à l’Ecole Supérieur de danse de

Cannes Rosella Hightower ou en fin d’étude, sera diplômée

du DNSP et d’une licence en Arts et danse.

Sa carrière débute dans la foulée au Ballet National de

Marseille dirigé par Emio Greco. Puis en 2017 elle signe

avec la compagnie phare d’Ivci & Greben à Amsterdam pour

deux créations mondiales.

Par la suite, on l’aperçoit dans le court métrage pour Thom

Yorke Anima chorégraphie par Damien Jalet puis à Paris, à

Londres ou encore à Sofia pour plusieurs projets artistiques

avec la AOE dance company et le chorégraphe Gennaro

Maione.

Depuis peu, elle obtient le diplôme d’état de professeur de

danse contemporaine et créée la compagnie Bitter Sweet

en tant que chorégraphe et interprète, tout en continuant

de travailler avec la compagnie Linga à Lausanne, et

d’autres compagnies helvétiques comme Bettina

zumstein/Lu Mansion et Karawan Omar.

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Perle Cayron

Duo Mixte 14’

Créé pour le festival par Stephano Bizas

(partenaire Jessica Lyall)

Dans un monde imaginaire dominé par des ombres

mouvantes, où réel et irréel sont difficiles à

distinguer. Par la force des choses qui composent cet

univers, deux individus sont séparés.

La terre tremble, l’air est épais, et la lumière sombre

ne découragent pas leur souhait de s’apercevoir et de

se regarder dans les yeux encore une fois.

Stephano Bizas

Originaire de Grèce, Stephano étudie la danse à la London

Contemporary Dance School et depuis lors rejoint en tant

que danseur permanent la National Dance Company of

Wales ainsi qu’au Danish Dance Theater de Copenhague.

Pendant 16 années il a l’opportunité de danser le travail de

chorégraphes tels qu’Andonis foniadakis, Stijn Celis, Stephen

Shorphire, Itzik Galili ou Stephen Petronio pour n’en citer que

quelques uns.

En tant que chorégraphe, son travail a été présenté dans

divers festivals et évènementiels tels que le Summer Dance

ou Arc for Dance au Danemark, à Athènes ou encore à la

compétition internationale de Moscou.

Jessica Lyall

Née à Tumut en Australie en 1990, elle grandi à Sydney où

elle commence la dance assez jeune. De 2007 à 2010 elle

est sélectionnée à la « Rambert School » de Londres où elle

obtient peu de temps après, la distinction du « solo seal

award » et étudie jusqu’à l’obtention de son « Bachelor of

Arts degree ».

Depuis plus de 10 années, sa carrière se partage entre la

compagnie nationale de dance en Espagne ou elle sera

promu soliste ainsi qu’au Danish Dance Theater à

Copenhague.

Elle évolue dans un répertoire de chorégraphes tels que Jiri

Kylian, Mats Ek, Ohad Naharin, Natcho Duato, Wiliam

Forsythe, johan Inger, Itzik Galili ou de son actuel directeur

artistique Pontus Lidberg.

Samedi 9 avril Duo Masculin 18’

« Support me »

Créé pour le festival par Nahuel Alejandro Vega

(partenaire Juan Perez)

Au moment de créer le mouvement, j'aime entrer en

contact avec la sensation du poids de mon corps et laisser

la force de gravité être la plus forte influence de mon mouvement. La création de ce duo a été une exploration de cet

effet. Après une phase de méfiance initiale, deux individus

deviennent progressivement capables de partager le poids

de l'autre en se coordonnant. Ils se perdent dans la synergie de la collaboration, tombant et se relevant, tirant et

poussant, se balançant et utilisant l'élan pour plus de mouvement dans un cycle sans fin. Où cette collaboration mènera la matière, c’est ce que nous allons découvrir.

Nahuel Alejandro Vega

Né à Mar del Plata en Argentine, il est formé à l'École du Théâtre Bolchoï

au Brésil, à l'Atelier de Danse Contemporaine du Théâtre San Martin et au

Cannes Jeune Ballet - École Supérieure de Danse de Cannes Rosella

Hightower, où il obtiendra le diplôme d’état de professeur de danse

contemporaine. Il a reçu le prix Jorge Tomin du meilleur interprète du

festival Danza merica en 2010 et le prix Julio Bocca à Buenos Aires, puis

concouru au Prix de Lausanne en 2011. Nahuel débute sa carrière

professionnelle au Ballet d'Europe, avant de rejoindre le Ballet du Grand

Théâtre de Genève en 2013, où il danse des rôles principaux comme

« Roméo » dans Roméo & Juliette de Joëlle Bouvier, on peut le voir

également dans celui du « prince » dans Casse-Noisette de Jeroen

Verbruggen où il est connu du public du Grand Théâtre de Genève et aussi

dans les plus prestigieux festivals de danse dans le monde.

Juan Perez

Né à Valencia en Espagne. En 2014, Il rejoint l’Ecole National de Danse de

Marseille pour évoluer après dans la troupe du Cannes Jeune Ballet où il

développe son apprentissage professionnel avec des chorégraphes comme

Jean Christophe Maillot, directeur des Ballets de Monte Carlo.

En 2016 il intègre CCN de Lorraine où il interprète le travail de Wiliam

Forsythe et Twayla Tarp pour en citer certains, puis en 2017 il est engagé

au Ballet du Grand Théâtre de Genève, et dès lors, il part sur les routes de

nombreuses tournées internationales pour interpréter des oeuvres de Jiri

Kilian, Sidi Larbi Cherkaoui, Jeoron Vergbruggen et bien d’autres.

Jessica Lyall

Stephano Bizas Nahuel Alejandro Vega

Juan Pere